TERESA HELBIG. UN VESTIDO Y UN AMOR

Lo nuestro fue un flechazo. Ambos estábamos en el lugar exacto, en el momento indicado. Él, resplandeciente y único, sobresalía del resto de la multitud. Suave, dulce y delicado, me atrajo con sólo mirarlo. Luego apareció Ella. Tímida y elegante, me sedujo nada más sonreír. Entonces fue cuando lo tuve claro: me había enamorado. De Él y de Ella. De los dos al mismo tiempo. Porque Él es Ella. Él es el vestido. Ella, Teresa Helbig.

 

 

No entró en el mundo de la moda con la idea de cubrir huecos con sus diseños. Simplemente creaba magia de forma instintiva, porque le apasionaba y desde entonces ha logrado concebir verdaderas prendas artesanales dignas de la alta costura. Es una diseñadora emergente e independiente capaz de diseñar lo que realmente desea sin rendir cuentas a nadie. Se considera exigente consigo misma, constante y tenaz. Es una mujer atrevida y luchadora. Es una mujer dulce y tímida a la vez. Es una guerrera. Es una de las heroínas de ojos grandes de las pinturas de la artista Aya Takano que tanto admira.

Le gustan las cosas diferentes, innovadoras y transgresoras pero con mucha clase y estilo. En su atelier propio mezcla tendencias y diseño actual con la precisión de la alta costura. Ése es el contraste que la hace tan especial. Desde siempre, Teresa quiso que sus creaciones tuviesen estilo, no que fuesen tendencia. Por eso tuvo claro que quería dedicarse al diseño y confección de “vestidos joya”: piezas únicas y excepcionales que mantienen su fuerza y estilo ajenos al paso de las temporadas. Su punto fuerte son sus vestidos de novia con los que desarrolla su máxima creatividad, aporta toda su pasión y se involucra fervientemente en la historia propia de cada uno de ellos.

Teresa diseña para una mujer sensual y sofisticada. Una mujer muy femenina, delicada y romántica, a su vez arriesgada y atrevida. Se inspira en mujeres de fuerte personalidad. Elegantes, sofisticadas y dulces, y al mismo tiempo rebeldes, inconformistas y transgresoras.

Con Showroom en Barcelona, en Madrid y limitados puntos de venta exclusivos. Ha presentado sus creaciones en París y ya vende en Hong Kong. Premio Marie Claire al mejor diseñador novel 09, aunque novel carezca de significado, y premio Barcelona EsModa al mejor profesional 2009. Acaba de presentar su colección de otoño-invierno 10/11 en Cibeles Fashion Week.  Allí, innumerables aplausos la arropan. Quienes no la conocen, aplauden a una colección atemporal poco invernal y quizás empalagosa. Otros, que no buscan sentido a la colección porque saben que cada vestido tiene una historia propia, que les apasiona la calidad y admiran la artesanía y la couture hecha a mano, que aprecian y viven el mundo mágico de Teresa Helbig; aplaudimos sin más, porque ha sido espectacular.

Hace ocho años, en el Centre Pompidou de París, Catherine Deneuve y Laetitia Casta se pusieron de pie para cantar a coro al gran Yves Saint Lauren, “ma plus belle histoire d’amour, c’est vous” [mi más bella historia de amor, es usted]

Hoy, esta canción es para TÍ.{Elisa González}

DAYDREAMING

Si Tim Walker no hubiera existido, como Cecil Beaton hacía ya años y como el dios de Voltaire, habría que haberlo inventado. Aunque sólo fuera para asegurarnos a nosotros mismos y a sus sucesores en el mundo de la moda, de que aquéllos que con ideas salvajemente impracticables pero con energía para luchar, realmente llegan a lo más alto con sus esperanzas y sueños intactos. Incluso más que intactos: con la resolución necesaria para lograr que ideas alocadas y totalmente imposibles cobren vida. ¿Cómo no responder a un joven cuya tarjeta de visita hace ya varios años –como recordaba Robin Derrick, director creativo del Vogue británico-, era “un portafolios lleno de fotografías de hadas al fondo de su jardín”? Mientras los nubarrones de tormenta nos acechan casi a diario, aquellos que han visto madurar su obra –mientras que él por suerte se niega a hacerlo- se alegran de seguir respondiendo a Tim Walker. Y de entrar en su mundo con creciente disposición.
Robin Muir.
Extracto del libro Tim Walker Pictures. 2008 teNeues

Las evocadoras imágenes de moda de Tim Walker han entusiasmado a los lectores del Vogue y otras revistas mes a mes durante más de una década. Extravagantes escenificacines y motivos románticos caracterizan su inconfundible estilo, propio de un mundo de FANTASÍA en el que a todos nos encantaría perdernos. {Elisa González}

GENIUS OF A GENERATION

Tras la muerte hace tres meses del rupturista diseñador Alexander McQueen, los libros sobre su glorioso paso por el mundo de la moda y sobre su vida, van a empezar a publicarse, pero el primero de ellos saldrá a la venta el próximo 7 de mayo. Todos aquellos que no puedan esperar a su publicación, los más fieles seguidores del diseñador, podrán ordenarlo desde ya por internet.

La editora y blogger de moda Kristin Knox ha sido la primera en poner en marcha y sacar a la venta un proyecto editorial sobre la vida y proyectos de este gran artista que nos abandonó repentinamente el pasado mes de febrero.

En las 128 páginas que narran la vida y obra del desaparecido, se cuenta cómo Mc Queen trató de definir la moda a través de complejos pensamientos usando la ciencia y la tecnología informática, además de efectos especiales y muestras de arte en vivo para sorprender en cada desfile creando algunos de los más extraños e ingeniosos vestuarios nunca antes vistos en las pasarelas del mundo.

El libro "Genius of a Generation" publicado por la editorial A & C Black nos muestra en este maravilloso recopilatorio de 120 ilustraciones, imágenes inéditas desde su juventud hasta su desfile Fall Winter 2010. Se prevee todo un éxito editorial.{Anna Alfaro}

NACE YFSPAIN.COM

                                   

Nueva web de compra de accesorios. ¿Otro Privalia? ¿Un nuevo Redoute? En absoluto. YFSpain parte de unos objetivos claramente distintos. Sus creadores son Ana y Gonzalo y fruto de su pasión por el diseño crean esta web con la intención de poner al alcance de todos el diseño y la creatividad española.

En este portal se encontrarán creaciones en exclusiva de diseñadores españoles realizados únicamente para YFSpain iniciándose con dos colecciones cápsula de gafas de sol de Juanjo Oliva y Ana Locking para la temporada verano 2010 con las que han desfilado en la Pasarela Cibeles Madrid Fashion Week. Modelos clásicos vintage renovados por 140€. Sus precios, de grandes diseñadores, son mucho más asequibles de lo habitual por el hecho de tratarse de venta online y no tratar con preveedores.

Se inician con gafas pero poco a poco irán añadiendo otros accesorios como bolsos, cinturones, tocados...

En YFSpain tienen clara la importancia de las redes sociales y por ello están ya presentes en Facebook, Twitter y cuentan con su propio blog donde van colgando todas novedades relacionadas con sus productos y noticias vinculadas con los diseñadores con los que trabajan.{Anna Alfaro}

YFSpain

http://www.yfspain.com/

La Tienda de YFSpain

www.yfspain.com/tienda

El Blog de YFSpain

www.yfspain.com/blog

YFSpain en Facebook

www.facebook.com/YFSpain

YFSpain en Twitter

twitter.com/yfspain

FIN DE UNA ETAPA, INICIO DE UNA NUEVA ERA

Estrella Archs abandona Úngaro como directora artística para centrarse en su propia marca. La diseñadora catalana termina su trabajo en la casa y decide ponerse a trabajar en su propia firma para potenciarla y conseguir hacer de ella una marca más fuerte tratando de abrir sus primeras tiendas propias en ciudades como Londres, París y Madrid además de incrementar la distribución en puntos de venta multimarca y adentrarse en la venta online para llegar a todos los consumidores.

Su salida de Manuel Úngaro, además de deberse a su búsqueda de un crecimiento para su propia marca, se debe, como afirmó en declaraciones hechas recientementem a diferencias irreconciliables con la dirección creativa de la marca. Es públicamente conocido que desde el fichaje de Lindsay Lohan como asesora artística, el futuro de la firma se situó en la cuerda floja y la diseñadora nunca apreció esta llegada.

Con esta decisión, la diseñadora inicia una nueva etapa. Tras 15 años fuera de España, espera incorporarse al mercado español. ¡Esperemos que brille su estrella! {Anna Alfaro}

EGOCÉNTRICO YVES

En el libro Saint Laurent Mauvais Garçon, la periodista Marie-Dominique Lelièvre tacha al modisto francés de solitario, marcado por los insultos de la infancia y ante todo, un hombre egocéntrico que utilizaba a los demás para progresar. La autora de esta biografía destaca el triángulo amoroso-platónico entre Yves Saint Laurent, su pareja sentimental Pierre Bergé – a quién conoció en el entierro de Christian Dior – y la modelo Jeanne Devis, conocida en los elitistas círculos de París como Victoire. La que fuera musa de Saint Laurent tenía una relación especial con la pareja de moda ya que si Yves sonreía a Victoire, Pierre se enfadaba y a la inversa. Además, el modisto había flirteado en más de una ocasión con ella ya que la veía como un verdadero amor platónico. Mientras Victoire consideraba que el couturier no amaba a las mujeres sino que las utilizaba, la segunda gran amiga del creador, Betty Catroux, resaltaba su poco apego a los que le rodeaban. Incluso Pierre Bergé afirmó en más de una ocasión esa indiferencia de Yves hacia todos. Era un hombre que gastaba sin saber cuál era su patrimonio y nunca llevaba dinero encima. Incluso se vio obligado a vender a Mick Jagger, su vecino de la Rue Babylone, objetos de su propia colección para tener dinero de uso diario. Amante de jóvenes efebos, así como del mítico Noureev, Saint Laurent era un apasionado de la belleza, aspecto que plasmó en sus grandes amores: sus colecciones.{Mariana Fontcuberta}

DAZED & CONFUSED + TILDA SWINTON

DÉRIVÉE, UN CONCEPT STORE QUE RELACIONA OBJETOS

Barcelona estrena tienda y muestra una original idea a la hora de vender objetos de lujo. Este espacio multimarca se llama Dérivée y como su nombre indica, unos objetos derivan de otros: cuentan historias de sus creadores, de sus consumidores, historias curiosas y entretenidas. Es el caso de los perfumes de Fréderic Malle, que tiene en sus tiendas de París los vasos pintados a mano de la aristócrata italiana Marie Brandolini, amante a la vez de los chocolates y la sal del prestigioso restaurante Fouquet de París, situado en los Campos Elíseos. 

Dérivée vende estos productos y muchos más, como las joyas del artista Tom Bins, al que la propietaria conoció gracias a Charlotte, hermana de Alice Dellal y creadora de zapatos coloridos con plataforma y tacón de 12 cm bajo la marca Charlotte Olympia. Además, en la tienda se pueden encontrar trajes de baño de la firma Eres, algun traje vintage de diseñadores como Balmain, que traen desde Londres, o ropa casual de diseñadores emergentes como Henrick Vibscov. Sin duda es una Concept Store que atrae la atención de todo aquel que entra y observa nada más subir los peldaños que conducen al interior, una colección de bolsos muy similares al Birkin de Hermés que como explica la propietaria " En realidad son los bolsos que llevaban los carteros argentinos, país en el que viví durante años". Este es sin duda, el cuento de nunca acabar, una tienda que cuenta historias a la vez que apuesta por la originalidad de sus productos. {Mariana Fontcuberta}

KARIM RASHID EN NUEVA YORK

El loft neoyorkino del extravagante diseñador de muebles Karim Rashid, es un escaparate de sus creaciones y un entorno estimulante para los sentidos. Gracias a Rashid, el mobiliario del siglo XXI está repleto de formas redondas y colores vivos. Este genial artista que nació en el Cairo en 1960, ha creado más de quinientos objetos que se exponen en los mejores museos del mundo. Entre sillones, sofás,  mesas, alfombras, lámparas, cajas y cuberterías, ha sido capaz de abarcar todos los ámbitos dentro del universo del diseño y la creatividad. Karim Rashid tiene como máxima que las personas se proyectan en los objetos, creándose de este modo una relación de amistad entre la persona y el objeto que ésta posee. Con el paso del tiempo, las personas aprecian cualidades que le habían pasado desapercibidas en esa pieza de mobiliario, y como al más fiel de los amigos, se le dota de una dimensión afectiva. Realmente estamos ante el gran filósofo del mobiliario del siglo actual, un mobiliario que grita a los cuatro vientos que Karim Rashid es un hombre afortunado, alegre, que concibe la vida y su universo de una sola forma: de mil colores.  {Mariana Fontcuberta}

CEDRIC RIVRAIN WORKS

1. Kate Moss

1. Lanvin

1. Prada

1. Calvin Klein

2. Martin Margiela

1. Rodarte

2. Agyness Deyn

De origen francés, Cédric Rivrain es un ilustrador que realiza grandes trabajos de ilustración de moda así como también trabajos artísticos en general. Lo introduje anteriormente en el post en el que hablaba sobre la sombrerería parisina propiedad de Chanel, Le Maison Michel, pero vuelvo a hablar de él porqué quisiera mostrar algunos de sus trabajos que me han impresionado sobremanera. Son de veras una auténtica obra maestra.

Rivrain ha realizado bocetos para Galliano o Martine Sitbon y en sus obras encontramos a grandes conocidos y conocidas, desde Sasha vestida de Prada, Agyness Deyn, Irina, Coco Rocha, hasta Kate Moss envuelta en flores con un vestido de McQueen o sus sensuales personajes femeninos combinando piezas de Comme des Garçons, Yves Saint Laurent, Balenciaga, Lanvin... Quién fuera inmortalizado bajo sus lápices y colores... Seguro que nos sacaría muchísimo mejor de lo que en realidad somos con sus grandes dotes...{Anna Alfaro}

MARKETING DE GUERRILLA POR IKEA PARIS

Durante dos semanas el metro de París estará completamente decorado con mobiliario de Ikea. Lámparas, sillones, sofás... Se ha terminado, al menos durante las dos semanas que dure esta campaña de marketing de guerrilla, el tener que esperar el metro sentado en las incómodas sillas de plástico de los andenes (si es que los hay).

Una campaña como las que vemos aquí cada día cuando por la mañana vamos a tratar de luchar con la jungla que nos encontramos en Diagonal, que para tratar de coger un metro tenemos que dejar pasar antes unos cuantos frente a nosotros y apartar a unas cuantas personas a codazos y empujones... Por no hablar de como conseguimos bajar las escaleras hasta llegar al andén. Obviamente soy irónica. Esa es una cuestión: el espacio que tenemos que si ya no cabemos ni nosotros en la vía, como para poner encima un sofá, una lámpara, un sillón... Más de uno, histérico por no coger el tren terminaría lanzándolo a la vía. Ahí si tendríamos complicaciones. No me extraña que no den permisos para este tipo de acciones, que ahí venía el segundo problema. No quiero pensar que aquí no seamos creativos. No, en serio, no lo pienso ;) {Anna Alfaro}

25 HYÉRES INTERNATIONAL FASHION & PHOTOGRAPHY FESTIVAL / 30 ABRIL - 3 MAYO

GIULIANO FUJIWARA JEWELLERY A/W 10/11

DIESEL TE ANIMA A SER ESTÚPIDO

"Sólo quienes se arriesgan, emprenden nuevos caminos y tienen ideas diferentes, tendrán éxito a largo plazo". Aquellos que apuestan por la creatividad y se dejan llevar por sus impulsos obtienen resultados como ÉSTE.

 

Se trata del primer vídeo musical fashion-tagged del mundo, titulado 100 Diesel Lovers. Con el lanzamiento de su campaña s/s  2010, Diesel pedía a los usuarios que se animasen a crear un vídeo de ellos mismos "haciendo el idiota" y lo colgasen en la red. Los mejores: 100 Diesel Lovers que bailan al estúpido estilo Diesel. El clip es completamente interactivo. Podemos obtener información de las prendas haciendo click en cada una de ellas y comprarlas online en su página web http://www.diesel.com/ así como información de sus protagonistas, ofreciendo acceso a sus páginas personales de Facebook y Twitter.

La firma creó todo un manifiesto de elogio a la estupidez, haciendo especial hincapié en olvidarse de lo racional y atreverse a hacer el tonto. Nos anima a hacer lo que nos dé la gana, a realizar acciones sin sentido por muy estúpidas que parezcan. Nos invitan a ser como ellos; fueron lo suficientemente estúpidos como para vender jeans que parecían viejos y desgastados...  Nos incitan, como nadie nos ha incitado nunca antes, a ser tontos, y  de un modo muy evidente, nos impulsan a creer que nos conviene (les conviene) que seamos estúpidos, muy estúpidos.

Tu decides. Be stupid my friend. {Elisa González}

ALEXANDER WANG+T

La segunda línea del diseñador Alexander Wang, T (por su pasión por las T-shirts, del todo visible en sus colecciones), que se lanzó al mercado el año pasado, presenta su nueva propuesta que con la llegada de la temporada de verano, atrae las miradas de todos.

Camisetas baggys, en tirantes y con mangas, cortas o de tres cuartos; jerséis también cortos, culottes, tejidos finos y transparentes, vestidos ceñidos al cuerpo pero confortables... Un look sport para estar cómoda pero sexy y atractiva en todo momento. {Anna Alfaro}

UNTITLED, FRAGANCIA DE FANTASMA

WILD TIME

Explosiva mezcla la que han conseguido Txema Yeste, uno de nuestros fotógrafos españoles mas conocidos y el estilista Alberto Murtra.

En este editorial de la recién estrenada V magazine encontramos una mezcla más que acertada de algunas de las mejores marcas de moda de los momentos: Andrés Sardá combina sus bodys con los imposibles vestidos de Balmain, zapatos de Galliano con joyas de Rick Owens, pantalones de gasa estampada de Etro y como no, la omnipresente presencia del recién desaparecido Alexander Moqueen a página completa en varias ocasiones.

El magnífico trabajo del fotógrafo Txema Yeste es ya un habitual en editoriales de moda. Es uno de los fotógrafos españoles con más capacidad para contar historias. Sus imágenes se caracterizan por su expresividad gráfica e impecable calidad fotográfica. Ha colaborado con marcas como: Nike, Diesel, Pull & Bear, Lois, Victorio y Lucchino, BMW, San Miguel, Frigo, Blu Win…y ha realizado editoriales para Collezioni Uomo, Clear (E.E.U.U.), Sleaze, Vanidad, Neo2.

Además de este maravilloso editorial, podrás  disfrutar de muchas otras, compra la revista V! enjoy it! {Rebecca López}

ADIÓS A LA CAJA DE SIEMPRE

Si disfrutábais teniendo vuestro calzado deportivo todo ordenadito en vuestro armario en sus cajas originales, olvidáos desde ya. PUMA innova con sus nuevo sistema de packaging velando por el medio ambiente.

Este nuevo embalaje, mucho más sostenible, reduce hasta un 25% las emisiones de dióxido de carbono y el consumo de agua, energía y residuos.

Para ello han contado con la colaboración del diseñador industrial Yves Behar.

Este proyecto que ponen en marcha y que les enmarca  dentro de la sostenibilidad, pretende posicionarles, aparte de como empresa deportiva de estilo, como marca sostenible a todos los niveles, transmitiendo y ejerciendo ese mensaje de un modo coherente, tanto interna como externamente en todos sus departamentos. {Anna Alfaro}

SANDECES POR INOCUO

Inocuo es un artista que se inició con sus caligrafías a través del mundo de los graffitis sobre los años '90, trabajando en todo tipo de medios, tanto de tipo impreso como en digitales y televisión y recorriendo todo el territorio, moviéndose a nivel internacional y estando en lugares tan vanguardistas como Tokio, Nueva York, Londres, Berlín... Pero Barcelona, siempre ha sido uno de sus lugares de anclaje y desde el próximo 16 de abril hasta el 31 de mayo vamos a tenerlo en la ciudad condal con una rica exposición individual organizada por Montana Gallery Barcelona.

Esta exposición, cuyo título sorprende por llamarse "Sandeces" surge de un libro de los años '50 que relata los diálogos y motes que prostitutas del actual barrio del Raval de Barcelona se gritaban entre ellas y a otros que les rodeaban por aquel entonces. {Anna Alfaro}

Montana Gallery Barcelona C/ Comerç, 6

http://www.montanagallerybarcelona.com/

http://www.inocuothesign.com/

GOD SAVE McLAREN

El pasado 9 de Abril murió Malcolm McLaren a causa de un cáncer de pulmón en un hospital de Nueva York. Productor musical, músico, revolucionario de los 70's, junto con Vivienne Westwood y Sex Pistols lanzaron el punk al mundo, su visión, su música, sus looks, su cultura.... 

Todo empieza en el 71 cuando junto con su mujer, la diseñadora Vivienne Westwood, abre la tienda de ropa “Let it Rock”, donde conoció al guitarrista de New York Dolls. Quedó fascinado por la banda y por sus looks, eran los primeros inicios del punk. Años más tarde, junto con Vivienne, otra vez abrió otra tienda “Sex” donde vendían atuendos sadomasoquistas, con telas rasgadas sujetadas con imperdibles o ganchos, convirtiéndose en centro de reunión de los londinenses más underground, epicentro del punk británico, donde conoció a los Strands, haciéndose cargo de ellos. Al poco tiempo conoció a John Loyd que se convirtió en el cantante del grupo, y con su llegada, un cambio de nombre: nacen los Sex Pistols.

En menos de un año los Pistols se convirtieron en el grupo más puntero de Gran Bretaña y del mundo, con su espíritu rebelde, inconformista y anarquista. Lanzaron God Save The Queen durante el jubileo de la reina, tocando en un barco que navegó por el Támesis hasta el Parlamento británico. Los sellos les contrataban y les echaban sin publicarles ni un single. El grupo era brillante y movilizador. Pero los conciertos cancelados, la actitud cada vez más violenta del público, la adicción a la heroína del bajista Sid Vicious y una gira estadounidenses acabaron con el proyecto.

Los años siguientes a la separación de la banda fueron de disputas legales, un amargo final para una amarga banda. Años más tarde McLaren se lanzó como músico, obtuviendo un éxito notable, pero nunca superó a los Pistols. Era un artista notable, polifacetico. Un artista que nos deja toda su revolución en el mundo cultural, en el mundo juvenil, el mundo del punk. {Xènia Sánchez} 

MAISON MARTIN MARGIELA CANDY CLUTCH

DESCUBRIENDO A MATTHEW MILLER

Uno de los artistas más prometedores del panorama británico, Voque lo incluyó en el top 20 de los graduados de la Royal College of Art, con su colección “The irony of masculinity and his jovial approach to the macabre”.

Presentó su colección en la instalación Fashion East de la London Fashion Week. "Plasticine dreams become killing machines" afirma que va a ser un gran diseñador. Combina el humor, la ironía y un fuerte mundo interior con una sastrería clásica. Grises, balncos y negros, un toque de color con los marianos amarillos, blancos y verdes que se dejan ver por los bajos de los pantalones. Trajes, abrigos y trenchs de paño, pantalones de pinza con doble cinturilla, baberos chalecos, pajaritas de paño con forma de gafas 3D y por supuesto una de sus elementos cracterísticos del universo Millar, las gafas, esta vez dan un aire de profesor chiflado. ¡Le seguiemos la pista!  {Xènia Sánchez}